「ライトペインター」としても知られるウィリアムターナーは、間違いなく英国ロマン主義の最も人気のある画家の一人です。彼の色への特別な関心は、彼の風景と湖のモチーフを特徴付ける特徴の1つです。デヴォニアのかつらと帽子のメーカーの息子であり、裕福な肉屋と事業主の古い家族の母親にとって、芸術の世界に入るのは完全に障害がないわけではありませんでした。しかし、ロンドン生まれの体操選手はすぐに自分の道を見つけました。
彼の母親の精神的混乱の最初の兆候とその後のベスレム病院での治療の後、若いターナーはブレントフォード、サニングウェル、そして最後にマーゲートの親戚と一緒に暮らすために送られました。ロンドンに戻ると、ターナーの父親はすぐに息子の芸術的才能を認め、店の窓に彼の作品のいくつかを展示することを申し出ました。 1789年に彼はついにロイヤルアカデミースクールに受け入れられ、そこで彼は後に「彼の真のマスター」と呼ばれるトーマスマルトンに会いました。彼は最初にセットを作り始めました-オペラと音楽への彼の愛にマッチした仕事。ターナーのさまざまな職業は、一方では彼のさまざまな興味と、他方では1790年からの水彩画と1796年からの油絵を展示したロイヤルアカデミーでの彼の存在に資金を提供する必要性について語っています。そこで彼は、彼とウィリアム・モリスが大きく形作った社会的に批判的な芸術工芸運動のメンバーである画家で芸術史家のジョン・ラスキンと知り合いになりました。ラスキンはターナーの最大の支持者の一人に成長しました。
1802年、ターナーはロイヤルアカデミーによって正式に「アカデミシャン」に昇進し、子供の天才として認められました。彼は同世代の最も優れたアーティストの1人と見なされていました。それにもかかわらず、彼は最初にそこで何人かの批評家に出会い、彼の自信のある性質のためにしばしば攻撃的でした。彼をアーティストとしての地位に導いた瞬間。リージェント王子がターナーの絵の1つを賞賛したがそれを購入しなかった1811年のエピソードは、若い芸術家をすぐに地球に押し下げましたが、彼の熱意は衰えませんでした。逆風にもかかわらず、ターナーは批評家に敬意を表することさえでき、彼は常にロイヤルアカデミーに忠実であり続けました。
ターナーは特に最新の技術に興味を持っていて、すぐに古いマスターの作業方法に疑問を呈し、彼自身の道を歩み始めました。これは最終的にロマンチックな画家に影響を与えることでした。彼の海の景色とその後の歴史の絵画への愛着は、風景画家以上のものになりたいという彼の衝動を示しています。ロマン派、神話、歴史、文学にとって珍しいことではありませんが、アーティストにとって常に重要なインスピレーションであり続けるべきです。ターナーの生き生きとした色の組み合わせに対する才能は、彼の作品に特別な特徴を与えています。当時、ターナーのやや保守的なトピックの表現力豊かな取り扱いには批判がありましたが、今日の愛好家からはさらに高く評価されています。彼は自分の作品の多くをイギリス国民に遺贈した。 © Meisterdrucke
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「ライトペインター」としても知られるウィリアムターナーは、間違いなく英国ロマン主義の最も人気のある画家の一人です。彼の色への特別な関心は、彼の風景と湖のモチーフを特徴付ける特徴の1つです。デヴォニアのかつらと帽子のメーカーの息子であり、裕福な肉屋と事業主の古い家族の母親にとって、芸術の世界に入るのは完全に障害がないわけではありませんでした。しかし、ロンドン生まれの体操選手はすぐに自分の道を見つけました。
彼の母親の精神的混乱の最初の兆候とその後のベスレム病院での治療の後、若いターナーはブレントフォード、サニングウェル、そして最後にマーゲートの親戚と一緒に暮らすために送られました。ロンドンに戻ると、ターナーの父親はすぐに息子の芸術的才能を認め、店の窓に彼の作品のいくつかを展示することを申し出ました。 1789年に彼はついにロイヤルアカデミースクールに受け入れられ、そこで彼は後に「彼の真のマスター」と呼ばれるトーマスマルトンに会いました。彼は最初にセットを作り始めました-オペラと音楽への彼の愛にマッチした仕事。ターナーのさまざまな職業は、一方では彼のさまざまな興味と、他方では1790年からの水彩画と1796年からの油絵を展示したロイヤルアカデミーでの彼の存在に資金を提供する必要性について語っています。そこで彼は、彼とウィリアム・モリスが大きく形作った社会的に批判的な芸術工芸運動のメンバーである画家で芸術史家のジョン・ラスキンと知り合いになりました。ラスキンはターナーの最大の支持者の一人に成長しました。
1802年、ターナーはロイヤルアカデミーによって正式に「アカデミシャン」に昇進し、子供の天才として認められました。彼は同世代の最も優れたアーティストの1人と見なされていました。それにもかかわらず、彼は最初にそこで何人かの批評家に出会い、彼の自信のある性質のためにしばしば攻撃的でした。彼をアーティストとしての地位に導いた瞬間。リージェント王子がターナーの絵の1つを賞賛したがそれを購入しなかった1811年のエピソードは、若い芸術家をすぐに地球に押し下げましたが、彼の熱意は衰えませんでした。逆風にもかかわらず、ターナーは批評家に敬意を表することさえでき、彼は常にロイヤルアカデミーに忠実であり続けました。
ターナーは特に最新の技術に興味を持っていて、すぐに古いマスターの作業方法に疑問を呈し、彼自身の道を歩み始めました。これは最終的にロマンチックな画家に影響を与えることでした。彼の海の景色とその後の歴史の絵画への愛着は、風景画家以上のものになりたいという彼の衝動を示しています。ロマン派、神話、歴史、文学にとって珍しいことではありませんが、アーティストにとって常に重要なインスピレーションであり続けるべきです。ターナーの生き生きとした色の組み合わせに対する才能は、彼の作品に特別な特徴を与えています。当時、ターナーのやや保守的なトピックの表現力豊かな取り扱いには批判がありましたが、今日の愛好家からはさらに高く評価されています。彼は自分の作品の多くをイギリス国民に遺贈した。 © Meisterdrucke
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