Pierre Bonnard

1867年にパリで生まれたピエール・ボナードは、鮮やかな色の光あふれる絵画でポスト印象派の一人です。最初に法律を学んだ画家は、1888年にナビスグループに加わりました。これらはPaulGauguinに関連しており、装飾的な要素を非常に重要視し、デザインとグラフィックの関係を感じました。

ボナードは、陽気なカラーパレットをフラットな形と調和させる彼自身のイメージをますます見つけました。 1922年の「野生の花の花束」は、彼が細部に注意を払い、テーブルクロス、背景、個々の花を美しい色のファセットで扇動する方法を示しています。これは、新鮮な花束の美しさに対する感覚と、装飾的な特徴を備えた環境の認識についてです。肖像画もボナードの作品群の一部です。「テディ・ゴデスキが書いている」は、見下ろしている集中した女性像だけでなく、装飾的な背景にも捧げられています。焦点は黄色い枕と鏡像にあります。

ボナードは外向的な芸術家ではありませんでした。彼はさまざまな場所に住み、繰り返しヌード、静物、窓からの景色を描きました。 1932年から1936年の「朝食」など、日常生活の中で特別なものに目を向ける国内のシーンも、彼のお気に入りのモチーフの1つです。ボナードは色の花火を使って、光あふれる部屋で何が起こっているのかをキャンバスに感じさせます。大きなティーポットが付いた印象的な赤いテーブルクロスは、最初に写真の中央に視線を引き込み、次に窓から遠くにさまよって、黄色い家のある緑豊かな風景に向かいます。現実の色よりも重要なのは、色が作り出すことができる感情と焦点です。