欲望の罰

風景は水平に層をなしている。下には雪原、その上にはほぼ黒く見える裸の低木帯、その奥には雪に覆われた山脈、そして上には淡い空が広がっている。 そして、これらの硬質な帯を横切って、何にも支えられずに二人の女性が浮かんでいる--彼女たちの解き放たれた赤褐色の髪は、煙のように後ろに引きずられ、暗い枝に絡まっている。 セガンティーニがここで描いているのは、始まりと終わりがある物語ではなく、ある「状態」である。寒さ、無重力感、そして眠りと罰の狭間で宙に浮いているような感覚。光は抑えられ、色調はグレー、ベージュ、くすんだ白に留まり、髪と肌の色だけが対照的に温かい色合いを添えている。 じっくりと見つめていると、左側の暗がりに、3人目の、半ば溶けかかったような人影が浮かび上がってくる--この絵は、その人物像をためらいがちにしか明かそうとしないのだ。

サテン仕上げのキャンバス『レオナルド』（68×39cm、額縁なし）において、まさにこの状態が具体的な形を帯びている。 視線を暗い灌木の帯に沿って走らせると、そこにはきめ細やかなレリーフが現れる。セガンティーニが枝を描き込んだ無数の短いストロークは、キャンバスの上でわずかに浮き上がった点や線として存在しているのに対し、その上の空は平坦で静謐なままである。 画面上端では、明るい灰色の下からキャンバスの構造が露わになっており、刻まれた山稜は、印刷されたというよりは、まるで引っかいて刻まれたかのように見える。モチーフはウェッジフレームの縁に沿ってすっきりと続き、雪原は横方向にも広がっている。

こうして、この絵はガラスもマットもなしに、平らな立体として壁に掛けられている--そして、まさにそれがこの作品にふさわしい。なぜなら、目とキャンバスの間に何も立ちはだかるものがないからだ。 視線が釘付けになるのは、髪の毛のように細く、うねうねと絡み合った毛束だ。それらは最後のループまではっきりと見て取れ、観る者はほとんど無意識のうちに、人物の温かみのある赤褐色から、黒い枝葉へと視線を追っていく。