赤い車両が、まるで今にも画面の外へ飛び出さんばかりに、一本の長いカーブを描いて画面に滑り込んでくる。その向かい側には、トンネルの入り口が黒い円として口を開き、その上にはアーチの肋骨が扇のように画面の幅いっぱいに広がっている。 1872年にロンドンで生まれたシリル・エドワード・パワーは、1932年頃にこの地下鉄の情景をカラーリノリウム版画として制作した。彼は、テンポや 交通、そして大都市のリズムを、流麗で、ほとんど音楽的な形へと昇華させた。 ここでは動きは静止しているが、その動きはあらゆる線の中に宿っている。吊り下げられた掲示板に、湾曲したホームの縁に、そして片腕を上げて何かを掴もうとしている一人の暗い人影に--その人影こそが、人影のない駅にスケール感を与えているのだ。 右下には、手書きのタイトル、番号、署名が入っており--これは作品の歴史の一片であり、複製ではレタッチされて消されることのない部分だ。
画面の前で頭を動かすと、黒に変化が生じます。トンネルの入口と乗客のシルエットは光をほぼ完全に飲み込む一方で、明るいアーチ部分の上には柔らかな光が漂います。 まさにこの効果にぴったりののが、サテン仕上げの「レオナルド」キャンバスだ--光沢は決して画面全体に均一に広がることはなく、移り変わり、リノリウム版画の深い色層は、その鈍く、版画特有の密度を保っている。 「Dacey」という黒い額縁と、その内側に細い段差として設けられた「Wendy」というフィレットが、41×36cmの画面を程よく締めくくっている。正直なところ、このモチーフにはこれ以上のものは必要ない。 結局のところ、視線はやはり「トンネルの穴」に釘付けになる--絵画全体の構成が収束していく、あの暗い一点に。