写真の中で太陽が差し込む場所では、プリントの表面もはっきりと明るくなります。水面の上に広がる光の輪は、それ以外のほぼ真っ黒な背景の中で際立って明るく、横から眺めるとまるでそれ自体が光源であるかのように見えます。このまばゆい中心から、シーン全体が広がっていきます: 一隻の帆船が、低く沈みゆく夕日の前を横切っている。夕日の光は扇状に雲の層を切り裂き、左側には暗い木々の梢が、右側には険しい岩場の海岸線と、その高台に建つ小さな神殿が、空に向かってそびえ立っている。 クリミアの画家コンスタンチン・ボガエフスキーは、1912年にこの作品を生み出した。当時、彼は海岸の風景を幻想的な世界へと昇華させていた--現実の入り江ではなく、古代と自然の力が融合する、夢のような入り江である。 この絵には、荘厳さと脅威が同時に漂う奇妙な二面性がある。光の向こうの空は重く垂れ込め、前景の水面はほぼ黒く見えるからだ。
まさにこの「まぶしさ」と「闇」の対比こそが、このサテン仕上げのキャンバスの真骨頂となっている。 レオナルドは、太陽の中心を実際にきらめかせています。それは、鑑賞者の視点に合わせて移り変わる柔らかな輝きであり、一方、暗い岩場は光を飲み込み、くすんだままです--つまり、コントラストは色だけでなく、表面そのものにも宿っているのです。 60×48 cmの画面に室内の光が斜めに差し込むと、前景の波の頂上に細い反射が走り、崖にある小さな金色の点が、茶色がかった黒の中に再び沈む前に一瞬きらめく--この細部に、視線は何度も引きつけられる。 内側に金の縁取りを施した黒い木製のプロファイル「アメリー」が、この光と影の戯れに穏やかな境界線を引いている。溝の入った金色の帯からは所々、赤みを帯びた緑青が覗いており、その温かみのある色調は、絵の中の夕暮れの光と見事に調和している。