Poirier de Pollviller - "Nouveau Duhamel du Monceau ou traité des arbres et shrustes que le culture en France "の中で、P.J.RedouteとP.Bessaの図面に従った数字、パリ

上部に花、下部に果実--この版画は、ポルヴィラーのナシの木を、細い空白の帯で隔てられた2つの領域に分けて描いている。 花をつけた枝は、上半分を密生した白い花序で埋め尽くしており、その暗赤色の雄しべは、ギザギザした葉の上に微細な点のように散りばめられている。 その下には、長い茎に温かみのある錆色の丸みを帯びた果実が5つ垂れ下がり、その両脇には、5本の筋を持つ芯が露わになった、切り開かれた洋ナシが配置されている。 その上部には淡々と「T. 6. No. 58.」と記されている。ここには、1800年頃の植物図譜に典型的なように、科学と観賞が互いに絡み合っている。 この原画は、当時おそらく最も著名な植物画家であったピエール＝ジョゼフ・ルドゥーテによるもので、彼は『ヌーヴォー・デュアメル・デュ・モンソー』のために数多くの果樹を描き残した。 これらの図版が今日に至るまで持ち続けているのは、その二重の性質です。植物学者にとっては十分に正確であり、壁に飾るには十分に美しいのです。

サテン仕上げのキャンバスは、オーク材の突き板で作られたシンプルな額縁「シネアド」に収められており、その四隅を見れば、なぜこの選択が成功しているのかがわかる。 右下の留め継ぎは、髪の毛ほどの細い線しか残らないほどきっちりと合っており、両側の枠材の木目が異なる方向に走っていることで、枠に生き生きとした表情を与えています。 木材を密閉してしまうようなニス塗りは一切施されておらず、表面は気孔が開いた明るいまま、細い見切り縁の上には所々、濃い色の木目が走っています。紙地のオフホワイトと相まって、このオーク材はまるで紙の色調が木に延長されたかのように見えます。 私が特に目を奪われるのは、下端にある小さな彫刻家の署名「Gabriel sculp」が驚くほど鮮明に刻まれている点だ。ほんの数ミリの文字でさえ、ぼやけは一切ない。