一体、ここでは誰が誰を狩っているのだろうか?日曜ハンターは狩りで生計を立てているわけではない。彼は、休日にハンター気分を味わう、善良な市民なのだ。 シルクハットをかぶり、黒いコートを着た彼は切り株にしゃがみ込み、ライフルを地面に向かって斜めに下ろしている。緊張感あふれる様子とは程遠い。 道の左側で、まさかのウサギがはっきりと見える位置で体を起こし、微動だにしないその紳士をじっと見つめているようだ。まさにそこに皮肉がある。獲物と思われるウサギの方が、狩人よりも警戒心が強いのだ。 明るい小道が草原を抜け、地平線上の暗い木立へと続いている。その上には灰色の空が広がり、その光が黄緑色の野原と曲がりくねった小道を際立たせている。 茶色、緑、そして落ち着いた黄色が風景を彩り、その中に黒いシルクハットが、まるで小さな感嘆符のように浮かび上がっている。 ミュンヘン出身で、元々は薬剤師だったカール・シュピッツヴェークは、ビーダーマイヤー時代の日常生活を、愛情に満ちた皮肉を交えて描いている。 そのユーモアは誇張によるものではなく、姿勢や距離感、そして道端に佇む目立たない人物によって生み出されており--私は思わず、そのウサギに「頑張れ」と声援を送っている自分に気づく。
サテン仕上げの表面を持つ「レオナルド」キャンバス上では、控えめな色彩が絵画的な調和を保っている。36×21cmというサイズが広大な風景に余白を与えつつ、狩人とウサギの間のささやかなオチが埋もれることもない。 エフィーが絵を黒で囲み、金色の内側の領域は空、草原、大地に直接接している。パッセパートはないが、「フィレット・アリー」がモチーフへの移行を改めて強調している。下部では、同じ金色でもいかに異なる印象を与えるかが示されている: ほぼ黒に近い植物の帯のそばでは力強く輝き、明るい雲のそばではより落ち着いた印象を与えています。外側では、黒が猟師の服装や影の部分を自然に引き継いでいます。 私の感覚では、この金色と黒色の対比は、スピッツヴェークの意図する「オチ」にぴったりと合っている。狩りの最中も主に座っている男を囲む、少しばかり荘厳な演出だ。