両腕を伸ばし上げた男性裸体

2本の赤い紐が、画面上端で手首を支えており、そこからすべてが下へと垂れ下がっている。伸ばされた腕、後ろに反らされた頭、そして白い布は、まるで第二の身体のように男の背後から垂れ下がり、曲げられた脚と、画面の下端に届く足まで伸びている。 左側は暗く茶色く、右側には赤いカーテンが燃え上がるように広がり、その間には肌が輝いている。 ウィリアム・エティが1828年に描いたこの習作からは、彼が何に重点を置いているかが見て取れる。緊張感に満ちた解剖学的構造、胸と肩に当たる光、脇の下の影、そしてカーテン以外に唯一の鮮やかな色のアクセントとなっている深紅の拘束紐だ。 そのポーズは、身を委ねる様子と努力の間を行き来している--男はぶら下がっているが、同時に座っているようでもあり、その表情は苦しむというよりはむしろリラックスしており、まるで画家が描き終わるのをただ待っているかのようだ。 イギリスでは肌の色調で知られるエッティは、こうしたヌード習作をたいてい自分用に保管していた。それらは身体への探求であり、サロン向けに描かれたものではないのだ。 原画は現在、ヨーク・アート・ギャラリーに所蔵されている。

サテンキャンバス『レオナルド』、 30 × 39 cmのサテンキャンバスには、額縁なしでモチーフが縁を越えてケイルフレームの側面まで広がっている--右側の細い辺では赤いカーテンがそのまま続き、下部にはオリーブグリーンの床布が敷かれている。 間近で見ると、その表面の織り目がわかります： 絵の具の下には微細な格子模様があり、滑らかな肌の部分にわずかな粒感を与えています。これは、どんな滑らかな紙よりも、原画の油彩の下地に近い質感です。 頭の横にある白い布には、じっくりと目を向ける価値がある。そこではエッティが厚く素早く絵の具を塗り、その圧力が、明るい盛り上がりやその間に走る暗い溝を伴い、このパストースな筆致を目に見えるレリーフとして捉えている。 また、顎の下の影や足の甲も、柔らかな面としてではなく、個々の筆致として読み取れる。強い絹のような光沢を期待する人は、それをほとんど見出せないだろう。キャンバスはほのかにきらめき、赤は濃厚で、ニスを塗ったような印象ではない。 41歳の画家が、ここでは何よりも練習に重点を置きながらも、完成された人体を描き上げていることは、彼の多くの大作の歴史画よりも、この作品からより明確に見て取れる。