イザール川沿いでは、水が涼やかな帯となって深みへと流れ込み、その川岸の斜面が、画面の右半分をほぼすべて占めている。 緑、青、灰色、そして砂のような黄色の広い筆致が斜面を形作り、川の向こう側には、淡い空の下にオレンジ色の橋が架かっている。 カンディンスキーは、1901年のこのミュンヘンの風景を、滑らかな平面ではなく、目に見えるように配置された色の塊で構成している。 右側の斜面の上には暗い樹冠が密集し、川床は左へと傾いており、その両極の間には明るい小道が橋へと続いているため、この風景はしっかりと構成されつつも、同時に動きを感じさせる。 とりわけ、錆びたオレンジ色と青色が唐突に交替する様子が、この情景にどこか落ち着きのなさを与えています。空でさえも空虚には映らず、灰色や紫、そして小さな温かみのある色調が織り交ざっているように見えます。
この「レオナルド(サテン)」キャンバス作品において、レナはパスマートなしで絵を囲んでいる--そして、まさにそれが「アカデミエ」シリーズのこの額縁の役割だ。額縁は、ただ絵を囲む。それ以上でもそれ以下でもない。 幅わずか18ミリメートルの金縁は、48×67センチメートルの作品において、境界線というよりほかに、かすかな痕跡に過ぎません。これは力強い絵画にうまく調和しており、他の要素が画の存在感を奪うことがないからです。 最高部で26ミリメートルの高さがあるため、額縁には十分な存在感があります。 絵画そのものを額縁よりも重視したい人にとって、この作品はまさにうってつけだ。色彩の面でも確かに興味深い展開が見られる。マットな金色は、水や空の青灰色部分と隣り合わせにあり、それらの冷たさをより鮮明に際立たせている。 一方で橋の部分では、そのオッカー色やオレンジ色に驚くほど近づいており、上部の地平線付近では、描かれた岸辺と額縁の境界がほぼ溶け合っているかのように見えます。 一方、下部では、濃い緑色の領域が金色に対して鋭いエッジを形成しており、金色の枠に散りばめられた微細な暗い点が、カンディンスキーの砕けたような色彩と並んだ際に、そのトーンがあまりに新しく感じられるのを防いでいる。
この関係は、右上隅で最も明確に読み取ることができる: そこでは、温かみのある金色が、黒がかった緑、銅色のオレンジ、そして小さな空色の斑点と同時に隣接している--私は鑑賞中、この箇所に最も長く目を留めてしまう。