| 生まれ | 1791年9月21日 (Rouen) |
| 死亡 | 1824年1月26日 (Paris) 32歳没 |
| 国籍 | フランス |
| 時代 | ロマン主義 |
| ジャンル | 肖像画 |
| 職業 | 画家, グラフィック・アーティスト, 彫刻家, 石版画家, 建築製図工, 素描家 |
| 家族 | 父: Georges-Nicolas Géricault 母: Louise-Jeanne-Marie Caruel 子: Georges-Hippolyte Géricault |
| 教えた | Antoine Charles Horace Vernet, Pierre Narcisse Guérin |
| 弟子 | Joseph Simon Volmar |
| 代表作 | Das Floß der Medusa (1819), Das Derby in Epsom (1821), Porträt eines Kleptomanen (1820), The Charging Chasseur (1812), Verwundeter Kürassier verlässt das Schlachtfeld (Öl) (1814) |
| 所蔵美術館 | Yale University Art Gallery, J. Paul Getty Museum, National Gallery of Art, Metropolitan Museum of Art, Cleveland Museum of Art |
18世紀の終わりに始まり、19世紀まで続いた文化史的時代「ロマンティシズム」は、フランスの画家、彫刻家、岩石学者、製図家のテオドール・ジェリコーなどの重要な芸術家によって形作られました。彼の比較的短い人生は、嵐ではないにしても感動的であり、彼について多くの神話を生み出しました。 1814年に彼は6歳の先輩である叔母のアレクサンドリンと恋に落ちました。その関係の結果、息子はメイドの子供として亡くなりました。テオドール・ジェリコーの死後、祖父はその少年を家族の一員として公式に認めました。
裕福な家族から来たテオドール・ジェリコーは、馬への情熱を生き抜く機会がありました。彼は戦いや戦いにも興味を持っていたので、これは彼の作品、例えばデュードネ中尉(ドイツ語:神から与えられた)の肖像画に反映されていました。パリのÈcoledeBeaux-Artsを卒業したThéodoreGéricaultは、特に軍事シーンでの人物の表現に集中しました。 21歳の時、彼はすでに彼の作品で賞を受賞していて、有名になりました。彼の友達の輪の中には、ロマンチックな時代の巨匠、ユージン・デラクロワのようなアーティストがいました。
テオドール・ジェリコーの作品の多くは、巨大なものとして想像する必要があります。彼の有名な油絵「ル・ラドー・デ・ラ・メデュース」(メデューサのいかだ)は約7 mx 5 mの大きさで、現在パリのルーブルに展示されています。この写真は架空の表現ではありません。テオドール・ジェリコーは、資格のない人々が責任を負うときに生じるドラマを批判しました。船が座礁した後、400人用のいかだが建てられました。ピラミッドのように配置された絵には、死や人食いなどの恐ろしい光景が見られます。これを行うために、画家は死体を特によく強調する色を研究しました。残酷に聞こえるかもしれませんが、それは彼に現実的な絵を与えました。今日は写真を撮ったり、映画を作ったりしています。当時、テオドール・ジェリコーのようなアーティストは、現代の歴史のイメージを作成しました。彼は忘れてはならないことを記録し、芸術を彼の批判的な態度の表現にしました。
ページ 1 / 9
| 生まれ | 1791年9月21日 (Rouen) |
| 死亡 | 1824年1月26日 (Paris) 32歳没 |
| 国籍 | フランス |
| 時代 | ロマン主義 |
| ジャンル | 肖像画 |
| 職業 | 画家, グラフィック・アーティスト, 彫刻家, 石版画家, 建築製図工, 素描家 |
| 家族 | 父: Georges-Nicolas Géricault 母: Louise-Jeanne-Marie Caruel 子: Georges-Hippolyte Géricault |
| 教えた | Antoine Charles Horace Vernet, Pierre Narcisse Guérin |
| 弟子 | Joseph Simon Volmar |
| 代表作 | Das Floß der Medusa (1819), Das Derby in Epsom (1821), Porträt eines Kleptomanen (1820), The Charging Chasseur (1812), Verwundeter Kürassier verlässt das Schlachtfeld (Öl) (1814) |
| 所蔵美術館 | Yale University Art Gallery, J. Paul Getty Museum, National Gallery of Art, Metropolitan Museum of Art, Cleveland Museum of Art |
18世紀の終わりに始まり、19世紀まで続いた文化史的時代「ロマンティシズム」は、フランスの画家、彫刻家、岩石学者、製図家のテオドール・ジェリコーなどの重要な芸術家によって形作られました。彼の比較的短い人生は、嵐ではないにしても感動的であり、彼について多くの神話を生み出しました。 1814年に彼は6歳の先輩である叔母のアレクサンドリンと恋に落ちました。その関係の結果、息子はメイドの子供として亡くなりました。テオドール・ジェリコーの死後、祖父はその少年を家族の一員として公式に認めました。
裕福な家族から来たテオドール・ジェリコーは、馬への情熱を生き抜く機会がありました。彼は戦いや戦いにも興味を持っていたので、これは彼の作品、例えばデュードネ中尉(ドイツ語:神から与えられた)の肖像画に反映されていました。パリのÈcoledeBeaux-Artsを卒業したThéodoreGéricaultは、特に軍事シーンでの人物の表現に集中しました。 21歳の時、彼はすでに彼の作品で賞を受賞していて、有名になりました。彼の友達の輪の中には、ロマンチックな時代の巨匠、ユージン・デラクロワのようなアーティストがいました。
テオドール・ジェリコーの作品の多くは、巨大なものとして想像する必要があります。彼の有名な油絵「ル・ラドー・デ・ラ・メデュース」(メデューサのいかだ)は約7 mx 5 mの大きさで、現在パリのルーブルに展示されています。この写真は架空の表現ではありません。テオドール・ジェリコーは、資格のない人々が責任を負うときに生じるドラマを批判しました。船が座礁した後、400人用のいかだが建てられました。ピラミッドのように配置された絵には、死や人食いなどの恐ろしい光景が見られます。これを行うために、画家は死体を特によく強調する色を研究しました。残酷に聞こえるかもしれませんが、それは彼に現実的な絵を与えました。今日は写真を撮ったり、映画を作ったりしています。当時、テオドール・ジェリコーのようなアーティストは、現代の歴史のイメージを作成しました。彼は忘れてはならないことを記録し、芸術を彼の批判的な態度の表現にしました。