Lilian Stannard

美術史のモザイクは、その作品が消え去った世界を覗く窓のような役割を果たす、非凡なアーティストのニュアンスをしばしば隠してしまう。リリアン・スタナードもそのようなアーティストの一人で、美術界が激動と変貌を遂げた時代に独自のスタイルを見出した。20世紀初頭のイギリスは、技術の進歩だけでなく、自然の美に対する深い感謝の念に彩られていた。才能ある水彩画家でありイラストレーターであったリリアンは、「庭園画家」のエリート集団に加わり、イングリッシュガーデンを見事な芸術作品へと変貌させた。彼女の作品は、その描写があまりに本格的であったため、多くの人々の関心を呼び、絵画だけでなく、彼女の作品の版画でも知られるようになった。 1902年から1930年まで、彼女はこれらの水彩画による庭園の情景を30点近く、権威あるロイヤル・アカデミー・オブ・アーツで発表し、彼女の名前は芸術サーカスでますます有名になった。リリアンは、ベッドフォードシャーのフロックスフィールドで、芸術が脈々と流れる家庭に生まれ、創造性に満ちた生い立ちを享受した。父親である画家のヘンリー・スタナードの指導の下、彼女は技術だけでなく芸術への情熱も学んだ。妹のエミリー、兄のヘンリー、そして才能豊かな姪のテレサに至るまで、家族一人ひとりがそれぞれの方法でスタナード家の芸術的雰囲気に貢献した。しかし、特別に注目されたのはリリアンの作品だった。早くも1898年、英国王立芸術家協会でのデビュー展で彼女は、小さな蝶や繊細なヤグルマギクの花など、細部までとらえる才能を発揮した。

しかし、彼女の鮮やかな色彩と庭園のユニークな解釈が、美術界で比類ない地位を確保したのである。イギリスの夏の庭』や『イギリスの花の庭』といった彼女の展覧会は、美術愛好家や批評家たちから絶賛された。しかし、名声と知名度にもかかわらず、リリアン・スタナードは自分の芸術に忠実であり続けた。しかし、名声と知名度にもかかわらず、リリアン・スタナードは自分の芸術に忠実であり続けた。第一次世界大戦中も、その後の数年間も、彼女はほとんど作風を変えず、力強い色使いと、豪華な庭とコテージ・ガーデンの両方をノスタルジックに描き続けた。しかし、その生涯は、ベッドフォードシャーからロンドンに移り、またロンドンに戻るという繰り返しであった。1944年11月24日にブラックヒースで亡くなりましたが、今でも彼女の作品のすべてのアートプリントに感じられる遺産を残しました。彼女の芸術の核心は、イングリッシュ・ガーデンの魂をとらえる能力にあった。

Lilian Stannard

自然主義

風景画

Wikipedia: Lilian Stannard